Nettbaserte studier i formgiving, kunst og håndverk

Studier innenfor formgiving, kunst og håndverk ved HiT har vekt på eget praktisk skapende arbeid i materialer på verksteder i dialog med lærere. Dette har gjort at studiene hittil har vært stedsbundene, altså at studentene måtte komme til HiT, bruke verkstedene og få veiledning av en lærer her. Prosjektet ”nettbaserte studier i formgiving, kunst og håndverk” har som målsetting at studiet skal bli mer fleksibelt slik at det når studentgrupper som ikke har anledning til å flytte, samtidig som kvaliteten i innholdet opprettholdes. Studentenes egne verksteder/arbeidsplasser på eget hjemsted skal brukes. Veiledning vil foregå over internett i direkte ”live” diskusjon med lærere og andre studenter. Ny teknologi gjør det mulig å vise frem og veilede på flere typer materialer enn digitale og 2-dimensjonale. Vi vil bruke webkamera, videokamera/hjelmkamera, 3Dscannere, m.m. for å vise gjenstander, detaljer, teksturer, farger og former. Erfaringer fra Vaasa, Reykjavik og Helsinki viser at kunst og håndverksundervisning over internett kan fungere godt, men den kommunikasjonsteknologien vi tar i bruk nå har hittil vært uprøvd.

Prosjektet bygger på våre erfaringer i feltet med utvikling og etablering av flere nettbaserte studietilbud (15stp enheter) innen visuelle kunstfag de siste årene. Prosjektets hoveddel omfatter opprettelsen av nettbasert masterstudium i formgiving, kunst og håndverk, se: http://www.hit.no/nxcnor/content/view/brief/12446 Studiet starter med en samling i starten av august 2008 og strekkes over 3 år med ca 40stp hvert år. Totalt omfang av studiet er 120 stp, akkurat som det campusbaserte masterstudiet. Det blir to-tre samlinger hvert semester. I tillegg blir det nettoverførte forelesninger og veilednings-/kollokvie-/seminar-/diskusjonsmøter på nettet. Studiet har en systematisk og forskningspreget tilnærming til fagfeltet. Faginnholdet omfatter skapende og utøvende virksomhet, fagteori og didaktikk. Det estetiske og skapende område gir erfaring med varierte formgivingsprosesser. Det inneholder også kunstfaglig teori, som gir perspektiv på og kulturelle rammer for egen og andres skapende virksomhet. Det pedagogiske og didaktiske område omfatter didaktiske grunnlagsspørsmål, læreplanspørsmål og lærerens oppgaver innenfor fagfeltet. Det vitenskapsteoretiske og metodiske område omfatter sentrale vitenskapsteoretiske og metodiske temaer, og innebærer teoretiske studier og direkte erfaring med gruppeprosjekt. Masteroppgaven er en forskningsoppgave som gjennomføres selvstendig, under veiledning. Studentene velger en problemstilling og arbeider med skapende arbeid og en avhandling.

Den andre delen av prosjektet, er opprettelsen av årsstudium i Digital mediedesign. Her får studentene økt digital kompetanse og visuell kompetanse. Dette er et grunnstudium som gir kunnskap om bruk av teknologi innen visuelt skapende virksomhet. Studiet omfatter digital bildebehandling, digital grafisk design, web- og informasjonsdesign og mediedesign. Også i denne delen av studiet er det nyskapende hovedpoenget å veilede og kommunisere live på nettet.

Dokumentasjon av hvordan denne nettbaserte undervisningsformen og læringsformen faktisk fungerer, er et viktig element i prosjektet. Følgeforskning foregår kontinuerlig fra prosjektets begynnelse til slutt, for å høste erfaringer og utvikle studiet videre.